quarta-feira, 4 de junho de 2025

Numeiro: entretenimento ou influência tóxica?

Numeiro (Rui Moreira) é um streamer e influenciador digital português, conhecido pelo seu humor irreverente e opiniões polémicas que se tornam virais, especialmente no TikTok. A visibilidade começou por volta de 2017 no YouTube, mas foi a partir de 2020 que se destacou como streamer na Twitch, consolidando-se como figura popular entre os jovens portugueses. O verdadeiro "boom" aconteceu entre 2022 e 2024, com o crescimento explosivo de clipes seus no TikTok, onde o seu estilo provocador ganhou forte tração.

Foi precisamente em 2017 que começaram a surgir os videos virais de influencers portugueses no YouTube mais apreciados pelos adolescentes, com conteúdo como: "7 maneiras de destruir um iPhone", "Como irritar a minha irmã" e "Explodi a maior bomba de fumo em casa". Com isto, surgiu também a "casa dos youtubers", uma casa de 1 milhão de euros, onde viviam vários youtubers a produzir conteúdo todo o dia individualmente e em conjunto. Uma mistura de luxo e brincadeiras parvas que tinham sucesso por serem tão diferentes do que já existia, polémicas no fundo. 


Com o surgimento do Tiktok e atenção seletiva, plataformas como o Youtube entraram em decadência e qualquer pessoa consegue criar um video e torná-lo viral de forma mais fácil e estes youtubers não ficaram para trás. Figuras como o Numeiro entraram em ação na produção de conteúdo, com pouco esforço e com um grande alcance. Num dia está a reagir a vídeos de comida, no outro está a dizer que as mulheres "devem saber o seu lugar" e os videos correm a plataforma como fogo num mato seco. É entretenimento? É opinião? É personagem? Ou é só machismo em 1080p? Os seus vídeos com takes controversos sobre relações, género, ou "como é que as mulheres devem comportar-se" são partilhados, comentados, criticados e... claro, recortados até à exaustão.

Há quem diga que é só humor. Outros juram que é só ironia. Mas o que se vê nos comentários é uma legião de seguidores que concorda com cada palavra. E quando alguém o critica? Aparecem logo os "reis da verdade" a dizer que o problema “é não saberem lidar com opiniões masculinas”.


Entre piadas e masculinidade tóxica: onde está o limite?

A persona do Numeiro mistura o humor nonsense com tiradas que facilmente se confundem com discursos saídos de fóruns como o Reddit Red Pill. E isso levanta a questão: até que ponto ele é responsável pelo que diz? E mais: até que ponto está a legitimar ideias retrógradas sob o disfarce de entretenimento?

Quando um vídeo seu com comentários machistas ultrapassa os 200 mil likes, não é apenas viral — é um reflexo de algo mais profundo, algo desconfortável, algo que nos diz muito sobre o público jovem masculino e mesmo feminino em Portugal em 2025.

Com isto, mesmo que os que criticam sejam mais do que os que concordam, a realidade é que o video ganha audiência e o algoritmo adora!

"Falem bem ou mal, desde que comentem"

Será que é apenas uma estratégia para ter o seu nome na "boca do povo" ou acredita mesmo no que diz e quer mostrar ao mundo? Pode ser uma mistura dos dois mas o que interessa é que tornou-se uma "trend" trazer estes pensamentos à "mesa", outros influenciadores aproveitam o "Boom" como o Tiago Paiva e Ruben Silva. 

E onde é que isto vai parar? Quantos adolescentes usam estes criadores de conteúdo como exemplo para os seus pensamentos? Vamos acreditar que a nova geração vai trazer outras trends mais saudáveis.


Fontes:

(148) Windoh - YouTube

(148) como irritar a minha irma joao sousa - YouTube

(148) wuant - YouTube

https://isociologia.up.pt/projetos/influenciadores-digitais-portugueses-perfis-contextos-e-influencia-social

202730689.pdf

Influenciadores digitais : evolução e perspetivas futuras nas redes sociais em Portugal

Numeiro | TikTok

domingo, 1 de junho de 2025

O poder do detalhe no Branding e no Marketing Digital: o exemplo da Super Bock Mini

No contexto do branding, os detalhes fazem toda a diferença e, no âmbito do Marketing Digital, essa atenção aos pormenores pode ser aproveitada para estabelecer um contacto mais eficaz com os consumidores.

A Super Bock Mini é um excelente exemplo disso. Já há algum tempo, a marca atualizou o seu rótulo com um detalhe aparentemente simples, mas altamente estratégico: a inclusão de um floco de neve no “O” da palavra “Mini”, que muda de cor e fica azul quando a cerveja atinge a temperatura ideal para consumo.

Esta alteração, apesar de simples, representa uma inovação que transforma a embalagem num ponto de contacto emocional entre a marca e o consumidor. Mas de que forma se liga isto ao Marketing Digital?

1. Experiência de marca que gera conteúdos partilháveis

O momento em que o floco muda de cor cria uma experiência visual e sensorial que muitos consumidores sentem vontade de partilhar — seja em stories, vídeos ou fotografias. Este tipo de interação dá origem a conteúdo gerado pelo utilizador, extremamente importante para a presença digital da marca.

2. Diferenciação no ponto de venda e nas plataformas digitais

Quer seja numa prateleira física ou num anúncio online, este pequeno detalhe diferencia a Super Bock Mini da concorrência. No meio digital, esta funcionalidade pode ser trabalhada através de campanhas, vídeos ou conteúdos interativos, que reforcem visualmente a inovação e a experiência do produto. Um exemplo disso foi a campanha publicitária lançada pela Super Bock para promover esta novidade.

3. Conversão impulsionada pela curiosidade

O floco que muda de cor desperta a curiosidade dos consumidores, levando-os a querer comprar o produto para terem a experiência. Isto leva a que mais consumidores sejam influenciados a comprar o produto.


Desta forma, percebe-se que uma decisão de branding pode ser transformada num ativo valioso quando integrada numa estratégia de marketing digital bem estruturada.

Fontes:

https://www.meiosepublicidade.pt/2024/09/05/super-bock-lanca-luva-para-refrescar-cerveja-com-campanha-da-uzina-com-video

Quando os Valores Falam Mais Alto: O Caso da Prozis




Nos últimos dias, a marca portuguesa Prozis — conhecida pela sua forte presença no comércio eletrónico na área da nutrição e desporto — viu-se no centro de uma polémica após declarações públicas do seu CEO contra o direito ao aborto. O caso deu que falar nas diversas plataformas online, e provocou o afastamento de várias influencers que decidiram cortar relações com a marca, afirmando não se rever nos valores defendidos pela liderança da empresa.

Do ponto de vista do web marketing e e-commerce, este episódio levanta questões relevantes sobre a importância da coerência dos valores entre as marcas, consumidores e influencers. Num ecossistema digital onde a reputação se constrói (e destrói) em tempo real, as marcas estão mais expostas do que nunca às consequências das suas ações e dos seus representantes.

Influencers que antes eram pilares das campanhas digitais da Prozis passaram a ser críticos públicos da marca, retirando apoio nas redes sociais e desassociando a sua imagem da empresa. Esta quebra de parceria tem impacto direto nas vendas online, no tráfego orgânico e no posicionamento da marca no mercado digital.

Além disso, o caso reforça a ideia de que no comércio eletrónico atual, a comunicação institucional já não é separável da identidade pessoal dos líderes. Os consumidores e parceiros esperam coerência, transparência e responsabilidade social — e estão dispostos a abandonar marcas que não alinhem com os seus valores.

As marcas já não vivem apenas da qualidade dos seus produtos — vivem da integridade dos seus valores. Quando esses valores entram em choque com os da comunidade, o impacto não se mede apenas em likes perdidos, mas em confiança quebrada. E, num mundo digital, confiança é tudo. Uma reputação que pode demorar anos a construir, só precisa de um post ou de um anúncio para entrar em crise. 

Fontes:

Sic Notícias

sábado, 31 de maio de 2025

Influencer Marketing com Micro Influencers – mais impacto com menos orçamento

Quem são os micro influencers?

O marketing de influência continua a ser uma das estratégias mais eficazes no digital, estando a evoluir rapidamente. Em 2025, o foco das marcas está cada vez mais nos micro influencers — influenciadores com audiências mais pequenas, geralmente entre 1.000 e 100.000 seguidores, mas com um nível de envolvimento muito superior ao de grandes nomes da internet.

Estes criadores são vistos como mais autênticos, acessíveis e próximos das suas comunidades. Têm nichos bem definidos, o que significa que o seu público é altamente segmentado e, por isso, mais valioso para as marcas que procuram afinidade e conversão, em vez de apenas alcance.

Ao contrário das celebridades digitais com milhões de seguidores, os micro influenciadores tendem a ter mais engagement reallikes, comentários e partilhas — porque os seus seguidores confiam neles e sentem uma ligação pessoal. Além disso, as suas recomendações parecem menos forçadas e mais genuínas, o que aumenta a credibilidade da marca que promovem.

Outro ponto importante é o custo, visto que colaborar com um micro influenciador é significativamente mais acessível do que trabalhar com um macro influencer ou celebridade digital. Assim, isto permite que marcas com orçamentos mais reduzidos façam campanhas eficazes, apesar de ser com influencers com menos seguidores.

Para tirar o máximo partido do marketing com micro criadores, é essencial escolher perfis que estejam verdadeiramente alinhados com os valores e o público da marca. Não se trata apenas de números, mas da qualidade da relação que o criador tem com os seus seguidores.

Além disso, atualmente, a liberdade criativa que é dada ao influenciador, torna-se muito relevante, para que o conteúdo seja natural e coerente com a sua linguagem. Os seguidores conhecem bem o estilo do criador e rapidamente percebem quando algo é forçado. Também é útil estes micro influencers apostarem em campanhas de longo prazo, em vez de ações pontuais, para reforçar a confiança e o reconhecimento ao seu público.

Efetivamente, bastantes marcas também combinam micro influenciadores com UGC (User Generated Content) e reaproveitam os conteúdos criados por estes nos seus próprios canais digitais — websites, anúncios, newsletters e redes sociais — maximizando, assim, o retorno do investimento.

 Em suma, a força do marketing de influência tem foco na autenticidade e proximidade. De facto, os micro criadores são a “ponte” entre as marcas e os consumidores, utilizando a sua voz para influenciar decisões de compra de forma “subtil”, mas poderosa. Ao investir neles, as marcas não só reduzem custos, como ganham credibilidade e impacto. Porque hoje, mais do que nunca, as pessoas confiam em pessoas — não em anúncios.


Fontes:
https://global-press.com/pt/insights/micro-influenciadores-porque-e-que-sao-tao-importantes/
https://mundodomarketing.com.br/alem-dos-numeros-explorando-o-impacto-dos-micro-influenciadores-na-era-digital
https://redocean.pt/influencia-microinfluenciadores-estrategia-certa-mais-confianca/
https://influency.me/blog/nano-e-micro-influenciadores/

Fitness UP: Estratégias Digitais para Atrair Novos Clientes

Tenho quase a certeza de que não sou o único a receber constantemente mensagens ou e-mails do Fitness UP. Entre SMS com “Explosão de Prémio na Tribo UP!”, promessas de um mês grátis ou sorteios de prémios de valores exorbitantes, já perdi a conta às vezes em que parei o que estava a fazer só para abrir o link da campanha e perceber do que se tratava mesmo já estando inscrito no ginásio. A verdade é que funciona, e isto mostra bem como o Fitness UP se tornou um excelente exemplo na forma como atrai novos clientes.



Campanhas Promocionais e Sorteios
Uma das formas mais claras de chamar a atenção é através de campanhas promocionais com ofertas e prémios tentadores. Em setembro de 2023, por exemplo, lançaram a campanha “Liga-te à Tribo”, com quatro meses grátis e a hipótese de ganhar um iPhone 14 Pro Max. Noutra ação recente, deram a possibilidade de treinar quatro semanas por apenas 1€, com direito a avaliação física, nutricional, aulas de grupo e ainda a entrada num sorteio para ganhar um Mini Cooper JCW. Esta campanha até estava disponível para quem já era membro, por isso eu próprio não perdi a oportunidade… participei, mas infelizmente não ganhei.



Parcerias Estratégicas e Presença Digital
Outro ponto que não passa despercebido são as parcerias digitais. Um bom exemplo é a colaboração com a Wikinight, onde oferecem um mês grátis e sorteios de 4 entradas de um fim de semana para o Rock in Rio 2026 e de três PlayStation 5. Isto mostra uma clara aposta numa estratégia omnicanal, em que a marca aparece em plataformas externas, mas mantém uma comunicação consistente e bem alinhada com a experiência que promete.


Conteúdo com Propósito: Inclusão e Valores
Nem todas as campanhas são à base de prémios. Em 2024, o Fitness UP lançou a campanha “Diferente INDiferente”, que destacava temas como inclusão, igualdade e diversidade. Ganhou força nas redes sociais e mostrou que o marketing digital também pode (e deve) passar mensagens importantes, reforçando a imagem da marca.
É um exemplo de marketing de conteúdo com propósito, algo que vai além da venda e que cria ligação com quem partilha os mesmos valores.

O Compromisso da Tribo UP para 2024 - Diferente IN Diferente | YouTube

O Fitness UP mostra como se pode usar o Web Marketing para muito mais do que promover um serviço. Com campanhas criativas, sorteios, parcerias e mensagens com impacto, conseguem atrair novos clientes e manter os atuais ligados à marca. No fundo, não vendem só treinos, vendem experiências, envolvimento e sentido de comunidade. E, sejamos honestos, quem é que resiste a abrir uma SMS quando há um carro ou uma PS5 à mistura?


Fontes:
https://wikinight.eu/pt/comunidade/desconto-exclusivo-na-inscricao-fitness-up
https://www.fitnessup.pt/artigo/vai-dar-uma-volta-de-mini
https://www.fitnessup.pt/artigo/diferente-indiferente

Nespresso & The Weeknd: Quando o Café Ganha Ritmo e Gelo

Durante anos, a Nespresso foi sinónimo de sofisticação europeia, com George Clooney a personificar o charme da marca. Mas os tempos mudam, e os gostos também. Com a ascensão do “iced coffee” entre os mais jovens, a Nespresso decidiu refrescar a sua imagem e conquistar a Geração Z. E quem melhor para liderar essa transformação do que The Weeknd?

The Weeknd Nespresso Collection

A nova campanha da marca, lançada nos EUA, apresenta o artista como o rosto de uma abordagem mais leve e moderna. Os anúncios têm uma estética vibrante, quase pop, com tons pastel, anos 90 e uma vibe de verão bem marcada. O objetivo é claro: tornar o café gelado não só desejável, mas cool, e associar esse frescor a uma figura global que já é um ícone cultural.

Isto tudo acompanha uma mudança de produto: cápsulas específicas para café com gelo, máquinas com modo especial “click twice for ice”, copos térmicos, moldes de gelo e toda uma panóplia de acessórios para tornar a preparação de um café gelado em casa tão TikTokável quanto possível.

A estratégia não surge do nada. Estudos internos revelaram que mais de metade dos clientes americanos da Nespresso já usam as máquinas para fazer café gelado. Ou seja, a marca não está a inventar a tendência, está a escutá-la e a acompanhá-la com inteligência e timing.

A grande questão é que, para continuar a ser relevante, uma marca premium como a Nespresso precisa de saber reinventar-se. E esta campanha mostra precisamente isso: herança e inovação podem coexistir.

E tu? Achas que o caminho para atrair os jovens passa mesmo por colaborações com ícones pop? Ou uma boa chávena de café ainda fala por si?


Fontes:
https://www.nespresso.com/us/en/samra-origins
https://www.youtube.com/watch?v=xqfHRpkrRA0
https://www.imd.org/research-knowledge/marketing/case-studies/nespresso-strategy-reset-for-growth-the-youth-market
https://nestle-nespresso.com/nespresso-and-the-weeknd

Reimaginar o Clássico: A nova era da Levi’s com Beyoncé

Em 2024, a Levi’s mostrou ao mundo como uma marca tradicional pode se reinventar sem perder sua essência. A parceria com Beyoncé, uma das artistas mais influentes da atualidade, vai muito além da escolha de uma celebridade para estampar uma campanha, trata-se de um reposicionamento estratégico inteligente, que conecta legado, música, moda e cultura pop em uma só narrativa, fazendo com que a marca mantenha seu status de relevância.


Do legado à reinvenção: recontar histórias através de ícones

A Levi’s é conhecida por suas campanhas icônicas desde os anos 80 e 90, mas percebeu que o consumidor atual busca mais do que nostalgia, as pessoas querem representatividade, autenticidade e conexão cultural.


Já Beyoncé, por sua vez, vive um momento marcante de sua carreira com o álbum Cowboy Carter, que mergulha no universo country e na estética do sul dos Estados Unidos, e resgata gêneros musicais através da reimaginação.


A interseção entre essas duas forças deu origem à nova campanha da Levi’s, que reimagina antigas publicidades da marca com uma estética atual, protagonizadas por Beyoncé em versões modernas e carregadas de simbologia cultural. Ao fazer isso, a marca reforça sua herança, mas fala diretamente com novas audiências, especialmente mulheres, pessoas negras e o público LGBTQIA+, que se sentem representados na narrativa construída por Beyoncé.



A trilha sonora como elo emocional
O uso da faixa “Levii’s Jeans”, presente no álbum Cowboy Carter, reforça ainda mais a fusão entre produto e mensagem. A música, além de nomear a marca, embala os vídeos da campanha com sensualidade, força e liberdade — valores que tanto a Levi’s quanto Beyoncé defendem. O resultado é um conteúdo que não apenas promove um produto, mas gera desejo, identificação e engajamento.

Uma curiosidade é que a música “Levii’s Jeans” é escrita com dois "i" como uma referência ao act ii da trilogia de álbuns que Beyoncé está construindo para homenagear e resgatar gêneros musicais originalmente influenciado pela comunidade negra, como o country, o house, o soul e o rock. Em sintonia com essa mensagem, a própria Levi’s entrou na narrativa e alterou temporariamente o nome da marca nas redes sociais, incluindo o Instagram, para “Levii’s”, com dois "i", como na faixa.


O impacto gerado na Levi`s Jeans

De acordo com The Guardian, após o lançamento do álbum e da campanha, as buscas por “Levi’s + Beyoncé” cresceram em mais de 300%, e a Levi’s voltou a figurar nas listas de “hot brands” globais.

A repercussão da campanha foi de facto estrondosa. Segundo a empresa de medição Launchmetrics, a parceria com Beyoncé gerou mais de $19,3 milhões em Media Impact Value (MIV) apenas nos primeiros dias de lançamento, consolidando-se como uma das campanhas com maior retorno de mídia espontânea da década. Em termos financeiros, a Levi’s registrou um aumento de 8% nas vendas globais e aumento de mais de 20% na Bolsa de Valores de Nova York.

Além do álbum e da campanha publicitária, outro fator relevante é a nova turnê de Beyoncé, que tem como base estética o country contemporâneo. Com figurinos que exploram chapéus, botas e jeans, a artista impulsionou uma verdadeira febre fashion, levando a um aumento expressivo na busca e venda de peças de estilo country e denim em diversos mercados.

Uma aula de branding e timing cultural

A campanha de Levi’s com Beyoncé é um exemplo interessante de como marcas legadas podem se manter relevantes ao se conectar com movimentos culturais contemporâneos. Em vez de apenas resgatar o passado, a Levi’s atualizou sua narrativa se associando com uma das artistas mais influentes da história.

Afinal, o marketing não é apenas sobre vender, mas também sobre falar com as pessoas certas, no momento certo, da forma certa.


Fontes:

The Guardian: The Beyoncé effect: Cowboy Carter puts Levi’s back on fashion’s hotlist. https://www.theguardian.com/music/2024/apr/12/beyonce-effect-cowboy-carter-album-levis-fashion-hotlist-double-denim
Campaign ME: Beyoncé reimagines Levi’s campaign after Levii’s Jeans track. https://campaignme.com/beyonce-reiimagines-levis-campaign-after-leviis-jeans-track/
The New York Times: How Levi’s used Beyoncé to bring women back to the brand. https://www.nytimes.com/2024/10/02/style/beyonce-levis-women.html
WWD: Beyoncé's Levi’s Ad Campaign Generated $19.3M in Media Impact Value. https://wwd.com/pop-culture/culture-news/beyonce-levi-ad-campaign-media-impact-value-1236666301/
CBS News: Levi’s stock jumps 20% following Beyoncé and Post Malone collaborations. https://www.cbsnews.com/news/beyonce-post-malone-levis-stock-20-percent-boost-cowboy-carter/
The Drum: Levi’s hails Beyoncé effect as 'Reiimagine' adsz drive 8% sales surge. https://www.thedrum.com/news/2025/04/08/levi-s-hails-beyonc-effect-reiimagine-ads-drive-8-sales-surge

DOVE: UMA MARCA QUE NÃO VENDE APENAS PRODUTOS

Há cerca de 20 anos, a Dove lançou uma campanha que viria a ser uma das mais marcantes da história do marketing: a Dove Real Beauty. Ao contrário da maioria das marcas de cosméticos, que promoviam padrões idealizados e inatingíveis de beleza, a Dove escolheu mostrar mulheres reais, com diferentes corpos, idades, tons de pele e traços únicos.

Esta campanha não só veio desafiar estereótipos, veio também posicionar a Dove como uma marca com propósito e autêntica. Não vendem só sabonetes e cremes, vendem uma ideia de autoestima, inclusão e aceitação. Este posicionamento baseado em valores é muito importante na sua estratégia de marketing. Os conteúdos criados nas redes sociais não mostram modelos perfeitas, mas sim mulheres reais, com histórias reais, o que gera proximidade e identificação com o público.


A campanha já chegou a mais de 70 países e evoluiu para novos formatos, como projetos educativos e colaborações com ONGs.

Ao apostar em narrativas reais e não em estéticas artificiais, a Dove diferencia-se das restantes marcas de beleza, e isto acaba por se refletir nas redes sociais e no brand loyalty dos seus consumidores ao longo dos anos. A força do conteúdo emocional e autêntico faz com que muitas pessoas se identifiquem com a marca e até se tornem embaixadoras espontâneas, partilhando as suas mensagens e os seus conteúdos.

Nos últimos anos, a Dove tem-se concentrado no combate à pressão estética provocada pelas redes sociais e pelos filtros de IA. Lançou campanhas como o “Reverse Selfie” e “Cost of Beauty”, que expõem o impacto da cultura digital na autoestima de adolescentes. Estas ações têm gerado um forte buzz digital e têm trazido influenciadores e criadores de conteúdo que partilham os mesmos valores para junto da marca.


Mais do que uma campanha, “Real Beauty” é um movimento. E o seu sucesso duradouro mostra como as marcas que assumem um compromisso genuíno com causas sociais podem destacar-se no mundo digital. A Dove prova que o marketing pode ir muito além da venda de produtos, pode ser transformador.


Fontes:

https://www.dove.com/pt/stories/campaigns.html
https://www.publico.pt/2024/05/30/impar/noticia/campanha-beleza-real-dove-nasceu-ha-20-anos-compromisso-marca-mantemse-alvo-ia-2089099
https://www.dove.com/nz/stories/campaigns/confidence.html
https://realcostofbeauty.dove.com/
https://www.dove.com/pt/stories/campaigns/keep-beauty-real.html

League of Legends: Quando o marketing transforma jogo em experiência global

Lançado em 2009, League of Legends (LoL) não é apenas um dos jogos mais populares do mundo, mas também uma das maiores plataformas de entretenimento digital da atualidade. A Riot Games, responsável pelo jogo, transformou seu produto num verdadeiro ecossistema da marca, usando estratégias inovadoras de webmarketing, que vão muito além do universo gamer.


Em LoL existe um universo narrativo profundo em que cada personagem do jogo possui uma história única, com características culturais, emocionais e visuais pensadas com muito detalhe. Essa profundidade narrativa permite que jogadores de diferentes origens, gêneros, etnias e personalidades encontrem alguém com quem se identificar, criando uma conexão afetiva com o jogo que vai além da jogabilidade. A Riot explora o Omnichannel para expandir o alcance dessas narrativas, como exemplo:

  • Séries animadas como Arcane (Netflix), que estreou em 2021, alcançaram sucesso global: a produção ficou entre as 10 séries mais assistidas da plataforma em mais de 50 países e conquistou mais de 130 milhões de horas assistidas apenas nas primeiras três semanas. Além disso, Arcane venceu o Emmy de Melhor Série de Animação em 2022, sendo a primeira produção de videogame a conquistar tal reconhecimento, o que reforça o poder da narrativa de LoL e sua capacidade de dialogar com públicos além dos gamers.


  • Videoclipes com grupos virtuais como K/DA também desempenham um papel crucial na estratégia de marketing da Riot Games. O single de estreia do grupo, "POP/STARS", lançado em novembro de 2018, tornou-se um fenômeno global, acumulando mais de 629 milhões de visualizações no YouTube. No Spotify, a faixa ultrapassou 386 milhões de streams, contribuindo para um total de mais de 1,27 bilhão de reproduções das músicas do K/DA na plataforma. Além disso, "POP/STARS" alcançou o topo da parada World Digital Song Sales da Billboard, tornando o K/DA o quarto grupo feminino de K-pop a atingir essa posição.

  • Eventos temáticos dentro do próprio jogo são uma das principais estratégias da Riot Games para manter o engajamento da comunidade. Um exemplo interessante é o "Worlds 2024" que registrou picos de participação, com mais de 6,8 milhões de espectadores simultâneo.

Essas ações fazem parte de uma lógica de blended marketing, unindo campanhas online, redes sociais, cultura pop e eventos físicos, como campeonatos presenciais e festivais para fãs. É a junção entre o mundo digital e físico, criando uma experiência omnicanal envolvente.

Skins, FOMO e o poder da exclusividade

LoL é gratuito, mas grande parte da monetização acontece com a venda de skins (visuais alternativos para os personagens). Muitas dessas skins são lançadas por tempo limitado ou associadas a eventos específicos, gerando um forte sentimento de FOMO (Fear of Missing Out) nos jogadores. Esse tipo de estratégia estimula compras impulsivas e cria desejo e pertencimento dentro da comunidade.

O marketing em LoL aposta no engajamento ativo dos jogadores, transformando-os em fãs e embaixadores da marca. Segundo o modelo de Customer Engagement, quando há identificação emocional com o produto, o consumidor tende a participar ativamente, criar conteúdo, divulgar e até defender a marca espontaneamente.


A Riot estimula essa participação com concursos criativos, eventos interativos, fóruns oficiais e integração com plataformas como YouTube, Twitch e TikTok. A comunidade passa de espectadora a protagonista

O sucesso de Lol não está apenas na qualidade do jogo, mas na forma como entende seu público e cria experiências imersivas, interativas e emocionais. Toda essa abordagem transformou o produto LoL em algo muito maior que um jogo: ele dita tendências de moda, música e lifestyle em uma comunidade ampla e global.


Fontes:

League of Legends Universe. https://universe.leagueoflegends.com/en_US/

RIUFF/UFF: O marketing digital de League of Legends. https://app.uff.br/riuff/bitstream/handle/1/25656/O%20MARKETING%20DIGITAL%20DE%20LEAGUE%20OF%20LEGENDS.pdf?sequence=1&isAllowed=y

Netflix Top 10. https://top10.netflix.com/tv-non-english?week=2021-11-14

Emmy Awards Official Site. https://www.emmys.com/shows/arcane

Kworb. https://kworb.net/spotify/artist/4gOc8TsQed9eqnqJct2c5v_songs.html

Billboard. https://www.billboard.com/music/kda/

Esports Charts: LoL Worlds 2024. https://escharts.com/tournaments/lol/worlds-2024

Isabella Castelhone no LinkedIn: O Fenômeno Global da Riot Games. https://pt.linkedin.com/pulse/o-fen%C3%B4meno-global-da-riot-games-isabella-butignolli-castelhone-ycybf

Música e Futebol juntos? O caso do Spotify e do FC Barcelona

A parceria entre o Spotify e o FC Barcelona começou em 2022 e, desde aí, tem sido uma surpresa pela positiva. À primeira vista, música e futebol podem não ter muito a ver, mas esta colaboração mostrou que, com criatividade, dá para juntar os dois mundos de forma natural.


Presença digital e estratégia omnicanal
Um dos pontos mais fortes desta parceria está na forma como é comunicada. Tanto o Spotify como o Barcelona trabalham com uma lógica omnicanal muito bem pensada. Usam as redes sociais como Instagram, YouTube, TikTok, Spotify e os próprios sites oficiais para promover estas campanhas de forma intensiva. E a verdade é que o conteúdo aparece em todo o lado, mas de forma coerente e adaptada a cada plataforma. Quem acompanha, sente que faz parte de algo que está sempre a evoluir.

Conteúdo criativo
Ao longo da parceria, o clube tem usado o espaço na frente da camisola para destacar artistas internacionais, e isso por si só já gera um certo buzz. Primeiro foi Drake, com o logótipo da OVO. Depois veio Rosalía, com o símbolo de “Motomami”. Mais tarde, os Rolling Stones, com o famoso logo da língua. De seguida, os Coldplay com o seu logótipo. E mais recentemente, Travis Scott com o seu universo “Cactus Jack”. Estas camisolas especiais de cada parcerias são usadas em jogos específicos no momento das parcerias.


Spotify x Travis Scott
A colaboração mais recente foi com o Travis Scott, e posso dizer que foi das mais impactantes até agora. O logótipo da sua marca, "Cactus Jack", apareceu nas camisolas do Barça durante o El Clásico (Barcelona vs Real Madrid) de maio de 2025. O mais curioso é que, pela primeira vez, tanto a camisola principal como a alternativa foram usadas com o logótipo do artista.

As camisolas foram colocadas à venda no site oficial do Barcelona por 399,99€ e esgotaram num instante. Para quem não conseguiu comprar na altura, muitas começaram a aparecer na StockX, uma plataforma online de revenda onde todos os produtos são verificados antes de serem enviados. Só entre os dias 11 e 13 de maio, poucos dias depois do El Clásico, já tinham sido revendidas 50 camisolas da versão principal com o logótipo Cactus Jack, e a maioria, até ao momento, foram vendidas por valores que rondam entre os 800€ e os 1400€.


Esta parceria mostra como o Web Marketing hoje vai muito além da publicidade tradicional. O que o Spotify e o FC Barcelona estão a construir é uma comunidade que vive entre o digital e o emocional. E, para quem gosta de futebol e música, é impossível não estar atento ao que aí vem.


Fontes:
https://as.com/futbol/primera/los-artistas-no-dan-buena-suerte-al-barcelona-en-los-clasicos-n/?utm_source=chatgpt.com
https://www.houstonchronicle.com/news/houston-texas/trending/article/cactus-jack-travis-scott-barcelona-jersey-20322620.php?utm_source=chatgpt.com
https://los40.com/2025/05/03/travis-scott-es-el-protagonista-de-la-nueva-camiseta-del-fc-barcelona-como-comprarla-y-precio/?utm_source=chatgpt.com
https://newsroom.spotify.com/2022-03-15/spotify-and-fc-barcelona-announce-a-first-of-its-kind-partnership-to-bring-music-and-football-together/
https://www.fcbarcelona.com/en/club/news/2560521/fc-barcelona-partnership-agreement-with-spotify-ratified
https://www.gq.com/story/drake-ovo-barcelona-jersey
https://sponsorsgo.com/contracts/barcelona-spotify/
https://www.fcbarcelona.com/en/club/news/4257581/travis-scott-to-feature-on-the-clasico-jersey-in-conjunction-with-spotify
https://stockx.com/fc-barcelona-x-travis-scott-limited-edition-2024-25-jersey-blue-scarlet

LEGO x F1: Quando a criatividade acelera no digital

A parceria entre a LEGO e a Fórmula 1 é daquelas colaborações que, à primeira vista, parecem improváveis… mas que fazem todo o sentido. Duas marcas com públicos diferentes, mas que conseguiram juntar forças para criar algo que vai muito mais além dos produtos físicos.


Presença forte nas redes sociais
Tanto a LEGO como a F1 têm usado muito bem plataformas como o Instagram, TikTok e YouTube para comunicar esta parceria. Desde vídeos de montagem dos sets, a bastidores com os pilotos ou momentos mais descontraídos, o conteúdo é variado e consegue chegar a públicos muito diferentes, desde miúdos até adultos fãs da F1 (onde me incluo).


Conteúdo criativo que marca
Mais do que fazer simples promoções, a LEGO apostou em criar momentos memoráveis. Um dos melhores exemplos foi antes do GP de Miami 2025, onde alguns pilotos participaram numa corrida... mas com carros LEGO em tamanho real, construídos com milhares de peças. Os vídeos foram um sucesso, partilhados por milhões, e mostraram um lado mais humano e divertido dos pilotos. Este tipo de ações aproxima as marcas do público e transforma algo comercial numa experiência que realmente entretém.




Fãs no centro da campanha
Outro ponto forte é o envolvimento do público. A LEGO lançou também uma coleção oficial de miniaturas dos carros das equipas de F1. Desde então, tem havido imensa gente a partilhar as suas construções inspiradas nesta coleção, com tutoriais, vídeos de unboxing, etc… Eu próprio já comprei um dos modelos e... fiquei com vontade de comprar mais.


No fundo, esta parceria é um ótimo exemplo de como o marketing digital já não se resume a vender, trata-se de criar ligações, contar histórias e envolver os fãs de forma genuína. LEGO e F1 conseguiram transformar brinquedos e corridas numa experiência digital envolvente, divertida e memorável. E quando o tema é algo de que realmente gostamos, como é o meu caso com a F1, este tipo de campanhas ganha outro impacto.


Fontes:
https://www.formula1.com/en/latest/article/driveable-lego-big-builds-welcomed-to-miami-drivers-parade.nVkstNITKT6LNY5pnT4IU
https://www.racefans.net/2025/05/05/pictures-drivers-race-two-seater-lego-f1-cars-before-miami-grand-prix/
https://www.brickfanatics.com/new-lego-formula-1-race-to-shelves-today/

Teste do tesla em parede falsa.

O caso do vídeo da Tesla é um exemplo poderoso de como narrativas manipuladas podem se tornar virais e afetar negativamente até mesmo marcas muito consolidadas. A viralização de conteúdos sem contexto, movida por interesses comerciais ocultos e pela dinâmica emocional das redes sociais, mostra como o storytelling pode ser uma arma de marketing — para o bem ou para o mal.

Para marcas, isso reforça a necessidade de desenvolver resiliência narrativa, ou seja, a capacidade de responder com clareza, autenticidade e dados quando sua reputação é desafiada no ambiente digital.

Estratégias envolvidas:

             Viral marketing negativo (Negative virality): O vídeo foi produzido com foco em viralizar nas redes sociais, explorando gatilhos emocionais como medo e choque.

             Marketing de influência encoberto (Astroturfing): Possível tentativa de desinformação ou manipulação da percepção pública sob o disfarce de um “teste independente”.

             Narrativa fragmentada: As redes sociais ajudam a polarizar opiniões rapidamente, com poucos consumidores buscando o contexto completo.


Impacto sobre os consumidores

Percepções afetadas:

             Consumidores informados: Podem investigar e entender a manipulação.

             Consumidores leigos: Podem absorver apenas o conteúdo emocional e reforçar preconceitos contra o carro autônomo.

             Fãs da marca (Brand advocates): Vão defender a Tesla e apontar inconsistências no vídeo.

             Céticos ou indecisos: Podem ser influenciados negativamente, adiando ou cancelando uma decisão de compra.

Emoções ativadas:

             Medo: de confiar na condução autônoma.

             Desconfiança: em relação a tecnologias novas.

             Raiva/indignação: se acreditarem que uma criança foi "posta em risco".

 


Lições de marketing e gestão de marca

1.           Transparência é fundamental: Marcas como a Tesla precisam oferecer dados abertos, testes auditáveis e comunicação proativa.

2.           O poder do vídeo: O formato audiovisual amplifica qualquer narrativa — verdadeira ou manipulada — com altíssimo impacto emocional.

3.           Importância do brand monitoring: Monitorar menções e tendências em redes sociais é vital para reagir rapidamente a crises.

4.           Storytelling reverso: Concorrentes podem criar contra-narrativas que invertem a imagem de inovação da marca (Tesla = perigo).


Após a caça ao tigrinho: Entenda a agressiva estratégia do Marketing Digital das Bets

"Solta a carta tigrinho, vai..." a frase que virou música nos refrões de J. Eskine faz parte do dia a dia do jogo que atualmente vicia e endivida milhões de brasileiros de todas as idades.

O mercado de apostas online, popularmente conhecido como “bets”, tem crescido vertiginosamente nos últimos anos, impulsionado por uma poderosa estratégia de marketing digital centrada em influenciadores e redes sociais. Mais do que anúncios tradicionais, as casas de apostas têm apostado — literalmente — em um formato que une proximidade, entretenimento e viralização.

Como tudo começa:

Uma mensagem no inbox de um "gerente de vendas" oferencendo ganhos estraordinários por dia, que faz os olhos brilharem de qualquer cidadão e pôr a prova a moral e ética de muitos profissionais. Muitos influenciadores digitais, especialmente de médio e pequeno porte, relataram que seu primeiro contato com esse mercado veio por meio de mensagens inbox como esta da imagem ao lado.

Esse jogo, que rapidamente se tornou um símbolo do marketing agressivo do setor, é oferecido como uma experiência gratuita ou patrocinada, com comissões por indicação e bônus de registro para seguidores.

Marketing de influência e o “word of mouse”

A força do marketing das bets é fundamentada na estratégia de influência. Com o uso de microinfluenciadores espalhados por nichos diversos (lifestyle, games, humor, fitness), as apostas ganham capilaridade e alcance segmentado. 


É o chamado “word of mouse”, um trocadilho com “word of mouth” (boca a boca), que explora o poder das recomendações digitais. Com apenas alguns cliques, um link de afiliado se espalha em grupos, directs e stories — tudo isso de forma orgânica e informal.


Um Design de Milhões

Parte do sucesso digital, está no design apelativo das publicações promocionais. Cores vibrantes, promessas de ganhos fáceis e o uso de ícones chamativos como tigrinhos, cofres e moedas douradas criam uma estética visual que se destaca nas timelines. Os vídeos frequentemente simulam vitórias exageradas com sons de máquinas caça-níqueis, gerando sensação de urgência e recompensa imediata — um gatilho poderoso, especialmente entre públicos mais jovens.

A polémica: influenciadores na mira da CPI das Apostas

O sucesso e a expansão das bets nas redes sociais acabaram atraindo a atenção das autoridades brasileiras. Em 2025, foi instaurada a CPI das Apostas Esportivas no Congresso Nacional, com o objetivo de investigar a promoção de jogos de azar por influenciadores digitais — especialmente diante do impacto sobre jovens e públicos vulneráveis.




Entre os nomes convocados estão Virginia Fonseca, Carlinhos Maia, Deolane Bezerra e outros criadores de grande alcance. Os depoimentos geraram intensa repercussão nas redes, levantando questionamentos sobre a responsabilidade de figuras públicas na normalização do jogo online. A CPI busca agora definir limites e promover maior transparência na publicidade digital de apostas.

O uso de influenciadores digitais pelas casas de apostas é um caso emblemático de como o marketing evoluiu para além da propaganda tradicional. Ao explorar a informalidade das redes sociais, a estética do entretenimento e a credibilidade dos criadores de conteúdo, essas empresas criaram um modelo de divulgação eficaz, porém controverso.

Com o crescimento do debate público e o avanço das investigações legislativas, é provável que o marketing digital das bets enfrente maiores regulamentações e pressões por transparência. Até lá, o jogo segue sendo jogado — nas telas e nos bastidores.

Solta a carta tigrinho...


Referências:

https://www.letras.mus.br/eskine/resenha-do-arrocha/

https://www.cnnbrasil.com.br/nacional/centro-oeste/go/mae-tenta-matar-filha-de-2-anos-apos-dividas-no-jogo-do-tigrinho-em-goias/

https://www.poder360.com.br/poder-economia/pix-e-jogo-do-tigrinho-impulsionam-a-agiotagem-no-brasil/

https://g1.globo.com/politica/noticia/2025/05/13/a-cpi-das-bets-influenciadora-virginia-fonseca-diz-nao-se-arrepender-de-propagandas-e-nao-ter-como-socorrer-seguidores.ghtml

https://www1.folha.uol.com.br/opiniao/2025/05/e-hora-de-regular-os-influenciadores.shtml

https://www12.senado.leg.br/radio/1/noticia/2024/11/12/cpi-das-bets-e-instalada-e-vai-investigar-influenciadores-donos-das-apostas-e-crime-de-lavagem-de-dinheiro

sexta-feira, 30 de maio de 2025

Vivienne Doudou - O Peluche de Luxo da Louis Vuitton

A Louis Vuitton lançou a Vivienne Doudou, acessório de moda no street style de luxo, um peluche de luxo!! Em diferentes versões esta mascote, com preços que variam consoante o tamanho e os materiais utilizados.

A Vivienne Doudou da Louis Vuitton não é um coelho, nem um gato, nem um urso. Na verdade... não é nada disso e, ao mesmo tempo, é um bocadinho de tudo. Esta mascote oficial da marca desde 2017, a Vivienne é uma personagem única, com uma cabeça em forma de flor do Monograma LV, um olho substituído por uma pétala icónica e um corpo fofinho que parece ter saído de um livro infantil com  design apelativo e orçamento ilimitado. Não tem uma espécie definida — e é mesmo essa ambiguidade que lhe dá o toque artístico e luxuoso.

Pode parecer estranho? Pode. Mas há gostos para tudo... e mercado para isso também! No universo do luxo, quanto mais exclusivo (e inesperado), melhor….

É peluche? É arte? É fashion statement? É tudo isso — e com selo Louis Vuitton.
Porque hoje em dia, até o indefinido pode ser uma tendência (e das caras!).

E a verdade é que a Vivienne tem conquistado espaço entre os fãs da marca, e, claro, nos feeds do Instagram, e TikTok, com muitos likes à mistura.

 E não é por acaso: este tipo de produto encaixa perfeitamente na tendência conhecida como 'kidult fashion'. Mas o que é o 'Kidult fashion'?!  É o nome dado à fusão entre o universo infantil e a estética adulta de luxo. É onde entra a nostalgia, o lúdico e a sofisticação — e é precisamente isso que a Vivienne Doudou representa.

Do ponto de vista do web marketing, esta estratégia conjuga storytelling, apelo emocional, visual marcante e exclusividade.  A Vivienne Doudou é um exemplo ternurento de como uma marca de luxo pode transformar uma mascote num fenómeno de moda, comunicação e influência.

Referência: Labubus, Jellycats e Crybaby: Por que os brinquedos vão se tornar virais em 2025? | Negócios da Vogue


O caso da Glossier: do lixo ao luxo

Hoje todas as carreiras começam na internet.

E, a Glossier é um exemplo perfeito: tudo começou há muito tempo quando ela decidiu começar a escrever sobre dicas de beleza e transformou isso num império. Não porque escrevia as melhores dicas de beleza, mas sim porque criou um sentimento de pertença no seu blog: todas as mulheres sentiam-se ouvidas e compreendidas.

E foi graças a este sentimento, que nasceu os produtos da Glossier.

Mas será que os produtos realmente importam?

Não. O que diferenciou a Glossier foi a comunidade que ela criou. Conseguiu transformar os seguidores em fãs fiéis. Todos os produtos da Glossier são baseados nas necessidades reais e sugestões dos seus seguidores e, isso não só permitiu criar uma comunidade forte e de confiança, como também de valorização

A venda é muito mais que o ato em si: é oferta de experiência e de posicionamento

A Glossier não só aumentou exponencialmente as suas vendas e engagement nas redes sociais, como também criou uma nova estratégia de marketing: o poder de uma comunidade forte. O paradigma da comunicação mudou quando a necessidade de ouvir é mais importante que vender.

Será que estamos perante a era do efeito ou da venda inteligente?

As redes sociais são para conversar e não para vender;

A comunidade vem antes da venda;

A audiência é o que gere a venda;

No fundo, as marcas só impactam realmente quando se ligam emocionalmente com as necessidades e valores dos seus clientes. Produtos há milhares, mas história é só uma e a minha é diferente da tua.


Fontes:
https://ronntorossian.medium.com/glossiers-into-the-gloss-a-case-study-in-community-driven-beauty-marketing-9f3bd0ae1c6f
https://www.hbs.edu/faculty/Pages/item.aspx?num=54905
https://brandpublishing.com.br/glossier-a-marca-de-beleza-que-surgiu-atraves-do-conteudo/
https://iaminteligenciaemmoda.com.br/business/glossier-case-de-sucesso/

A Adidas lançou uma linha de moda desportiva para animais de estimação


A Adidas lançou uma linha de moda desportiva para animais de estimação! A coleção inclui sweatshirts, coleiras, t-shirts e até mochilas adaptadas, tudo com o visual inconfundível das três riscas da marca tão inconfundível da Adidas!

O crescente fenómeno da audiência pet-lover nas redes sociais e plataformas digitais, combinada com entretenimento, afeto e informação, potencia o mercado pet para uma autêntica mina emocional!

A crescente humanização dos animais e a valorização dos vínculos emocionais tornam esta estratégia particularmente eficaz. Os animais de estimação são hoje membros da família, presença regular nas redes sociais e autênticos embaixadores de afeto, cuidado e estilo de vida. Marketing emocional? Sem dúvida!! Marketing de conteúdos? Também!! Mas, acima de tudo, trata-se de perceber que os pets já são verdadeiros influenciadores que nos impactam não nos deixando indiferentes!! Esta é uma estratégia de comunicação que nos arranca sorrisos, ternura e nos aproxima emocionalmente à marca.

Investir em moda para animais como a Adidas está a fazer, é apostar na criação de vínculos afetivos entre marcas e consumidores. Quando vestimos os nossos companheiros de quatro patas, estamos também a partilhar uma narrativa — a forma como cuidamos deles, como os mimamos e vivemos o dia a dia com eles. E isso… tem mercado e vende!!

Referência: Nova obsessão da moda: Adidas Originals lança coleção Adidas Originals Pets para animais de estimação | Revista da Cidade

O Marketing da Escassez: Por Que as Marcas Estão a Limitar o Stock de Propósito

Atualmente, as estratégias de marketing vão muito além dos tradicionais descontos ou campanhas promocionais. Uma tendência que tem ganho força é o chamado marketing da escassez, onde as marcas optam por limitar deliberadamente o stock dos seus produtos. Mas qual é a razão por trás desta abordagem que parece ir contra a lógica habitual de maximizar vendas e disponibilidade?

A Psicologia da Escassez e o Desejo do Consumidor

A escassez é uma técnica antiga, baseada numa resposta humana natural: valorizamos mais aquilo que é raro ou difícil de obter. Quando um produto surge como exclusivo ou limitado, cria-se uma sensação de urgência e desejo, impulsionando o consumidor a agir rapidamente para não perder a oportunidade. Este fenómeno psicológico é amplamente explorado no marketing, tornando os consumidores mais propensos a comprar.

Ao limitar o stock, as marcas criam uma aura de exclusividade em torno dos seus produtos. Isto é especialmente eficaz para marcas de luxo ou de nicho, que querem posicionar-se como únicas e aspiracionais. A percepção de valor aumenta quando o produto não está disponível para todos, criando um sentimento de pertença para quem o consegue adquirir.



Estratégia para Evitar Excesso e Desperdício

Outra vantagem do marketing da escassez é o controlo mais eficiente do inventário. Ao limitar o stock, as marcas evitam o acumular de produtos não vendidos, reduzindo custos de armazenamento e desperdício. Esta abordagem é ainda mais relevante num contexto atual em que a sustentabilidade é cada vez mais valorizada pelos consumidores.

Marcas como Supreme, que lançam coleções limitadas de roupa, ou a Tesla, que regula a produção de alguns modelos para manter a procura elevada, são exemplos notórios desta estratégia. As vendas esgotam rapidamente e a procura mantém-se alta, permitindo à marca consolidar a sua posição no mercado e manter preços premium.


O Risco de Saturação e Insatisfação

No entanto, o marketing da escassez não é isento de riscos. Quando mal aplicado, pode causar frustração nos consumidores que não conseguem adquirir os produtos desejados, ou mesmo desgaste na imagem da marca se parecer demasiado artificial ou manipuladora. Por isso, as marcas devem equilibrar cuidadosamente a escassez com a acessibilidade.

Fontes:
Marketing de escassez: estratégias e aplicações - Mídia Market
https://www.linkedin.com/pulse/exclusividade-e-escassez-branding-descubra-o-poder-daltro-coutinho-phzzf
O Poder da Escassez na Persuasão e no Marketing - Negócios da Mente